演员的诞生吧很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看如何评价《演员的诞生》这档综艺谁在这个综艺中一炮而红，希望可以帮助到你。
如何评价《演员的诞生》这档综艺？谁在这个综艺中一炮而红？
这档综艺吧看看就行了，我觉得没必要上这档综艺才能证明你自己，基本上过这综艺的人都能火一把，上个热搜。
《演员的诞生》这个综艺节目很火，有喷导师的，也有喷频道组的称其有之后幕，有主演在这个节目中学到很多东西的，还有称其之后悔来这个节目的。有演技最好而受议论的，也有演技最不好而受争议的。
《演员的诞生》是浙江省电视台推出的演技竞演类励志综艺，由浙江省电视台频道中心制作，竞技类节目争议肯定会多。
这档综艺张国立担任推荐人，章子怡、刘烨、宋丹丹担任常驻导师。从郑爽到王俊凯、欧阳娜娜到舒畅、万茜、辛芷蕾、周一围、尹正···每一个上过频道的主演第二天都曾登上过热搜，这个些人里有让人心服口服的，也有尴尬到不行的，通过最严厉导师章子怡的表情，就可以看出一切。
演技实力派、流量派都登上这个个舞台，接受检验或者批评。但也因为设定的题太多，被誉为“戏精的诞生”。在最新的频道里，就又有“戏精”诞生了，这个次被“章式审视”的，是四个年轻的主演，马克、谭松韵、毛晓彤与曾舜晞。
这个四人演的都太烂了。甚至有人说她们是“戏精的诞生”频道上，演的最差的一组，不可思议她们各自都有出演过作品。 最后导师的评价，除了喜欢鼓励年轻主演的刘烨，章子怡、宋丹丹与胡军，都直接否认了她们的表演。然后他们就齐上热搜了，大家怎么看呢？
如何评价《演员的诞生》这档综艺？
演员的诞生，这档综艺节目是由我们的湖南卫视推出的一档非常不错的真人选秀节目，而这里的演员都是以前在娱乐圈中特别活跃的人物，但是他们的演技将会得到非常严格的评判，所以这也是一个检验演员演技的一个综艺节目。
演员的诞生
《演员的诞生》是浙江卫视推出的表演竟演类励志节目，由浙江卫视节目制做，张国立出任推荐人，章子怡、刘烨、宋丹丹出任长驻表演老师。 节目于2018年1月20日收官，周一围夺得总冠军。
节目以表演为角度，为有实力的逐梦演员构建一个演技切磋的真实平台。表演老师既是导师、又是被挑战者。每一个敢于逐梦的演员，凭着实力表演打动老师、BOSS团及其现场大众评委，才可以与导师零距离切磋。
浙江卫视做这档节目的初心，是要为演员这一岗位鸣不平，告知大家表演到底怎么回事儿，如何叫表演好，怎么才能演技好。
根据这些节目，能让圈里的人正确对待自身的职业、演员的使命，了解到如何能成为常青树，越老越有价值。浙江卫视期待能为影视行业做一件有意义的事，胜负并不是最关心的点。
如何看待《演员的诞生》这个综艺节目？
浙江卫视做综艺向来不靠谱，主要在于一个字----业余。
作为国内第一个引进《好声音》中国版的卫视台，本应迎来一档在全世界范围都广受欢迎的音乐类节目，结果却做出了一个奇怪的四不像。
浙江卫视似乎特别乐于追着收视率跑，在研究出第一季哪些歌手比较受观众欢迎后，第二季就出现了大量同类型的歌手。
嘶哑的声线，嘶吼的高音，坎坷的身世和感性的个性，这些东西以极高的重复度出现在这个本应崇尚个性和创新的节目里，就把节目变成了鸡肋。
没有摸清音乐的本质，纯以一个观众的角度去思考节目的制作，这是《好声音》的败因。
后来的《奔兄》，也是没有摸清楚竞技综艺的本质。
都不需要原版的《RM》来教育，《极限挑战》已经妥妥的教《奔兄》做人了。
就连自己台的《我们十七岁》都明白这个道理：综艺节目，无论你的环节怎么变，观众看的，是人。
李光洙的身体素质肯定赢不了金钟国，所以大家要看李光洙动脑筋。
谁在意黄渤和孙红雷谁跑的快，大家就想看他俩互怼。
郭富城和孙杨的体力根本就是云泥之别，但大家就乐意看大叔配小鲜肉。
人与人之间的化学反应，那些好友之间的互怼和永不分散的友情，才是《RM》能够长久和收获大量拥趸的原因。
《奔兄》后期那种大家配合着假笑和假竞技的塑料情谊，一群人装疯卖傻像模像样的夺冠，除了明星的死忠粉，谁看的下去？
没有摸清竞技综艺的本质，单纯的以流量明星换取观众，这是《奔兄》的败因。
最最最让人无法忍受的，是《王牌对王牌》。
拿着一堆明星，上来一阵胡玩乱侃，然后一段莫名其妙的才艺表演，然后再一段胡玩乱侃，突然就开始煽情，大家哭的稀里哗啦的，然后再一阵胡玩乱侃，内容满满的一集节目就没了。
《王牌》是浙江卫视没搞清楚综艺节目要干嘛的集大成者，把无数原本高高在上的明星，直接拉到了智障的下限
同理，《演员的诞生》不但继续展现了浙江卫视对于综艺节目的“业余”，还让它暴露了自己对“演员”这个行业的业余的理解。
有一集里刘天池说：演员是一个充满匠人精神的行业，他的努力是常人看不到，也很难想象的。（大概意思）
这么说可能有点抽象，我打个比方：
演员就像是程序员。演员修炼自身的演技，就是程序员写代码的能力。最后呈现出来的结果，演员通过角色呈现，程序员通过软件呈现。好的演员，让你看不到表演的痕迹。好的程序员，让你看不到程序的bug。你可以不喜欢一个角色，但你不能否认一个角色后面有很复杂的功力。就像你可以不喜欢一个软件，但你不能否认这个软件后面代码的技术含量。这个演员对于角色的塑造，是自身的理解，旁人只能解读一二。这个程序员写的软件，也只有自己知道逻辑，旁人只能猜测和推论。
《演员的诞生》这个节目，在根本不知道演员是如何工作的情况下，用自己浅薄的理解能力，去压榨演员对于电视节目的可贡献价值。
由于这个节目的出发点是“电视节目”，因此整个节目就乱套了。
越专业的演员，越难给节目带来收视率。
越不专业的演员，越可以给节目带来收视率。
所以编导不给演员做准备的画面----演员塑造角色是一个枯燥乏味的过程。
所以编导给不专业的演员大量出错的画面----观众看到会给出反应，专业演员演的不露痕迹的好，观众看不到。
所以编导找来陪审团给好演员抹黑----因为角色的原因表演很平淡，通过陪审团的黑，来衬托好演员的白。
其实这一点不怪观众，因为表演艺术就是会存在这么一个极端。
演的差，观众看的出。演的好，观众看不出。演的特别张扬，观众看的出。演的不露痕迹，观众看不出。
因此观众评判的标准只剩下【好】和【不好】两个极端。
剩下的介于中间部分的表演水平，非专业人士是看不出，也评不了的。
比如这个节目中的宋丹丹，她的点评其实特别专业，但观众觉得理解不了，甚至会有人说她是显摆，非要显得跟别人不同。
我觉得这个节目唯一的正面意义，就是让观众直观的看到好演员的表现，给人们留下深刻的印象。
毕竟在这个快餐年代，周一围演的《问道》都卖不出去，却因为一个5分钟的“小品”火了，也是挺无奈的。
但是节目组制作了这么多小短剧，连个“编剧”的署名都没有（后来又加上了），也可见对影视行业是多么的不尊重了。
演员的诞生不仅仅是演员个人，角色是冰山露出水面的一角，如果没有水面之下众多创作者的支撑，也就没有让人印象深刻的角色。
连这个道理都不懂的话，只能说这是国内目前的大环境：业余的人士掌握着行业的命脉，专业的人们只能夹缝求生。
至于像让欧阳娜娜和郑爽之流通过，想必也是节目组的要求，毕竟给节目带流量的是她们，不留她们，不就等于断了自己的财路么？
论赚钱，还是你们专业。
